Os fantasmas de Heiner Müller
Ingrid Koudela
"Eu era Hamlet. Estava à beira-mar e falava, com a ressaca, na língua do blablablá. Atrás de mim, as ruínas da Europa" (Heiner Müller).
"Um fantasma abandona a Europa" (1), escreve Heiner Müller no decorrer dos eventos que marcaram a queda do muro de Berlim. O fantasma deixou atrás de si um escritor inútil? Hoje, que o fantasma já pode ser nomeado abertamente, há ainda necessidade de usar máscaras para dialogar com os mortos? É de se temer que, abandonando a Europa, o fantasma confira um valor premonitório ao "homem no elevador" (2), na busca desesperada de sua missão? Estamos lidando com uma obra envelhecida prematuramente pelo tempo, subitamente "fora dos eixos" (3)?
O passado, individual e coletivo, precisa mais do que nunca ser invocado, e muitos fantasmas, mais antigos e mais recentes, hão de fazer a sua aparição. "É preciso aceitar a presença dos mortos como parceiros de diálogo ou como destruidores somente o diálogo com os mortos engendra o futuro" (4).
"A partir de hoje e por muito tempo não haverá mais neste mundo vencedores mas apenas vencidos", diz o Egoísta Fatzer (5). Brecht faz o comentário do fragmento: "[...] como antigamente fantasmas vinham do passado assim também agora do futuro" (6). E Müller declara, em 1990: "[...] os fantasmas não ameaçam apenas surgir do passado mas como motoristas loucos na via expressa do futuro" (7). Brecht, adulado e rejeitado, caído no esquecimento?
Nascido em 1929, Heiner Müller iniciou sua carreira literária quando o socialismo estava em construção, na antiga RDA. A obra de Müller, que está em confronto permanente com a teoria e prática de Brecht, permite lançar um olhar novo sobre um autor que também virou um fantasma que assola o teatro. Durante uma espécie de "exílio interior", Müller se deteve na obra do "escrevinhador de peças", depois do qual "[...] muitas coisas não são mais possíveis ou só são possíveis diferentemente" (8). Após uma tentativa de levar adiante o fragmento "Viagens do Deus da Felicidade", Heiner Müller dirá mais tarde que esta empreitada significou para ele uma iluminação sobre a "mudança de função da literatura num período de transição" (9).
Müller tem uma experiência igualmente fecunda para a sua criação através do confronto com o Lehrstück (Peça Didática), em especial com o fragmento "Decadência do Egoísta Johann Fatzer", um trabalho inacabado do jovem Brecht, que assume atualidade de singular valor na pós-modernidade .
Em O Teatro de Heiner Müller, Ruth Röhl considera a pós-modernidade como uma continuação da modernidade, enquanto macroperíodo. Lembrando Lyotard, para quem o prefixo "pós" conota necessariamente a idéia de começo, devido à ruptura com a produção estético-cultural precedente, a autora demonstra como mesmo o projeto cultural da modernidade não se mostra uniforme. Assim, a "crise das representações", na pós-modernidade, parece trazer à tona a consciência da ruptura com a tradição, que sempre marcou a modernidade.
O macroperíodo da modernidade está centrado em duas categorias, recorrentes na representação moderna a intertextualidade e a desconstrução. Ruth Röhl descarta a possibilidade de uma inovação radical em termos de categorias estéticas, na medida em que na pós-modernidade o acento recai na forma de reconstrução e refuncionalização de material já existente. Esse ethos da representação pós-moderna permite investigar como a nova sensibilidade se comporta em relação à autoridade pretérita, não só em termos de produção estético-poética, como também do ideário cultural.
"Eu comecei ali onde Brecht parou" (10). Nos diálogos com o filósofo Wolfgang Heise, Müller revela sua adesão fundamental, como se a prática prolongada de acordo com a máxima "usar Brecht sem criticá-lo é traição" (11) lhe tivesse permitido penetrar nos reais fundamentos dessa obra. Ou como se a espiral de sua criação o tivesse conduzido ao coração da estética do teatro épico.
O estudo da obra de Heiner Müller permite constatar que ali onde ele parece o mais distante está na realidade mais próximo de Brecht. A cadeia de experimentos O Horácio e Mauser é testemunho de sua preocupação com a teoria e a prática da tipologia dramatúrgica do Lehrstück, criada por Brecht, que a diferencia do Episches Schaustück, a Peça Épica de Espetáculo. Durante a fase de experimentação dos Versuche (12), Brecht não concebeu suas peças como obras isoladas, mas desde o seu ponto de partida, como elos de uma cadeia. Cada Versuch (experimento) vale por si mesmo, mas a ele se opõe um Gegenstück (contrapeça), uma negação, que poderá ser superada através de uma terceira peça. Na cadeia de experimentos com a Peça Didática, escrita antes da emigração, esse procedimento dialético pode ser claramente identificado. Ao mesmo tempo, cada tentativa isolada também é modificada e melhorada em si mesma, de forma que, dentro da grande cadeia, formam-se cadeias menores. Se entendermos os textos das Peças Didáticas como dispositivos para experimentos, então eles devem ser suscetíveis de modificações, quando novas questões ou pontos de vista são gerados.
Heiner Müller realiza, através de um conteúdo totalmente novo, de forma exemplar, o modelo do Lehrstück. O gênero dramático inaugurado por Brecht traz assim uma nova contribuição, não apenas na área da teoria do drama e da nova práxis teatral, através da qual representa também uma alternativa séria para a pedagogia, como também inaugura uma nova tipologia de dramaturgia que se diferencia da dramaturgia tradicional. Em uma sociedade na qual o próprio teatro se tornou uma indústria e a literatura, sua matéria-prima, permanece a proposta da Peça Didática como um modelo de educação político-estético e experimentação teatral que procura gerar novos meios de produção "entre a espada e a palavra". Para transformar a sociedade pelos meios do teatro, é indispensável modificar as estruturas do teatro, que são um reflexo das estruturas da sociedade. Heiner Müller resume sua concepção do teatro ao falar do fragmento Fatzer que ele considera como uma utopia política. "Brecht expressou isso certa vez assim: o teatro épico só existirá quando cessar a perversidade de transformar um luxo em profissão. Trata-se naturalmente de uma utopia política e 'Fatzer' é um teatro da utopia" (13).
A obra de Heiner Müller mostra um autor cujo traço é marcado pela reescritura de literatura. O "diálogo com os mortos" se faz como numa via de mão dupla, na medida em que, participando na história da recepção de literatura, o texto convive também com a posteridade. Para Ruth Röhl, a intertextualidade, ainda que presente como procedimento sistemático e intencional em grande parte dos autores contemporâneos, projeta-se na escrita de Müller através da visão crítica da realidade. Nesse sentido, tanto Hamletmaschine como Macbeth são "reescrituras materialistas" a construção de significação através dos intertextos provoca o ato crítico, que instaura o processo de transformação de consciência histórica. A intenção desse olhar, voltado para a história, tem contudo em mira o futuro, embora o autor não ofereça soluções
Notas
(1) Heiner Müller, Ein Gespenst verlässt Europa, Photographien von Sibylle Bergemann, Kiepenhauer & Witsch, 1990.
(2) Idem, "A Missão. Lembrança de uma Revolução", in Fernando Peixoto (org.), Teatro de Heiner Müller, São Paulo, Hucitec/Associação Cultural Bertolt Brecht, 1987.
(3) Idem, ibidem.
(4) TransAtlantik, 1990-94, p. 15.
(5) Bertolt Brecht, "Decadência do Egoísta Johann Fatzer", in Teatro Completo de Bertolt Brecht, vol. 12, tradução de Ingrid Koudela, Rio de Janeiro, Paz e Terra, 1996.
(6) Idem, ibidem
(7) Sinn und Form, 1991-92, p. 415.
(8) Heiner Müller, Gesammelte Irrtümer. Interviews und Gespräche, Frankfurt, Verlag der Autoren, 1986.
(9) Idem, ibidem.
(10) Wolfgang Heise, in Wolfgang Storch (ed.), Explosion of a Memory Heiner Müller DDR. Ein Arbeitsbuch, Berlim, Edition Hentrich, 1988.
(11) Idem, ibidem.
(12) Bertolt Brecht, Versuche, Berlim, 1930.
(13) Heiner Müller, Gesammelte Irrtümer. Interviews und Gespräche, op. cit.
Ingrid Koudela é professora da ECA-USP e autora, entre outros, de Texto e Jogo: uma Didática Brechtiana (Perspectiva/Fapesp).
O Teatro de Heiner Müller: Modernidade e Pós-Modernidade, de Ruth Cerqueira de Oliveira Röhl, São Paulo, Perspectiva, 1997.
Fontes:
http://www.leechvideo.com/video/view537798.html vídeo da peça A MISSÃO, de Heiner Muller
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